몇 장의 밤하늘을 보았습니다. 그 하늘은 여러 빛의 그라데이션으로 촘촘했습니다. 떨어지는 해의 붉고 환한 빛을 아래로 한 채 겹겹이 위로 쌓아 올린 밤의 질감이 두드러졌습니다. 내가 아는 밤의 여러 시간대가 서로 쌓이고 덮여 있었습니다. 강민성 작가의 <밤이 된 하늘>과 <밤하늘>이 그러했습니다. <해가 지는 도시>는 그 전조를 담고 있습니다.

이 밤의 풍경이 소위 밤하늘을 보아온 이들에게는 가짜일지 모릅니다. 내가 본 그 밤이 아니니까요. 혹은 아는 밤들의 조합일지도 모릅니다. 여러 장면의 짜집기처럼 보일지도 모르겠습니다. 그래서요? 이 그림들이 가짜일까요? 이 밤의 풍경이 가짜일까요? 그림에서 가짜란 무엇일까요? 내가 알고 있던 시지각의 순간 감각을 고스란히 담지 않을 때, 그 그림은 가짜일까요?

그렇다면 강민성 작가의 <해바라기>를 예로 들어 보겠습니다. 고흐의 해바라기와 퍽 닮았습니다. 고흐를 따라 그렸기에 이 그림도 가짜일까요? 검색 엔진을 통해 고흐의 해바라기를 찾아봅니다. 고흐와 닮았다고 한다면, 맞아요. 그렇습니다. 닮았습니다. 그래서 이 그림은 그 해바라기를 닮았고, 고흐를 따라 그렸기 때문에 가짜일까요? 혹은 그렇기 때문에 무가치할까요?

숙련된 작가는 그려 온 그림 중 숙련의 과정을 일부러 배제합니다. 대단히 낯설고 새로운 자신의 측면만을 부각시킵니다. 현대 미술에서 새로움이 무엇이련만, 작가들은 흔히 스스로를 낯선 존재로 자리매김하고 싶어 합니다. 우리 작가들은요, 제가 우리라고 부르는, 바로 우리 작가들을 한층 이해하신다면 영리하게 자기 작품을 배제하지 않는, 바로 우리 작가들을 귀하게 여겨주시면 감사하겠습니다.

신중히 더 오래 지켜봐 주신다면 감사하겠습니다. 우리 작가들은 영리할 필요 없이 작가적 삶의 모든 단계를 고스란히 보여줍니다. 바로 한 편 붓질의 그다움, 딛고 나아가는 새로운 국면, 나와 다르기 때문에 볼 수 있는 세상의 또 다른 측면이 그이들에게 있음을 서로 인정해 주시면 좋겠습니다. 단 한 장의 그림 아닌, 꾸준히 그의 궤적을 보아주시기 바랍니다. 저는 강민성 작가의 밤하늘을 보며 그다음 작품이 보고 싶어졌습니다. 감상은 한 점의 작품만이 아닐 수 있다는, 성장의 그 길을 함께 독려해주시길 바랍니다.

ARTNOMAD ART FAIR

올 가을, 움직이는 아트페어가 찾아갑니다🚙

스페셜아트의 첫 아트페어 아트노마드 아트페어가 올가을 서울, 인천, 하남 지역을 방문합니다. 단 한 번으로 끝나지 않고, 시공간의 제약을 넘어 계속해서 장애예술의 불모지를 새로운 생성의 땅으로 개척해 나갈 아트노마드 아트페어에 대한 자세한 소식은 공식 인스타그램에서 확인해 주세요😎